Cancionero Rock: «Cochise» – Audioslave (2002)

De las cenizas de Soundgarden y Rage Against The Machine, cuáles aves fénix estas dos bandas unieron fuerzas con sus integrantes y nació Audioslave, quienes lejos de ser un experimento casual, se tornaron en un proyecto muy profesional que tuvo gran importancia durante la década de los 00′ y alcanzó a editar discos que gozamos hasta el día de hoy como el gran debut, «Revelations» y «Out of Exile», todos dejando buenos himnos nuevos para el rock.

El germen de Audioslave fue «Cochise», primer tema compuesto y que desde su salida hasta hoy vuela las cabezas de muchos por su impronta aguerrida y una fuerza notable, pero ¿Qué fue lo que inspiró a Audioslave desarrollar la letra de esta magnífica canción? Prácticamente nada de este nombre del título, que por cierto fue un indio nativo guerrero americano, pero el hecho que la bautizaran así tuvo su razón de ser.

Cochise era un jefe apache nacido en 1812. Y su nombre nunca aparece en la letra, pues si escuchamos bien la letra no tiene nada que ver con él. El guitarrista de Audioslave, Tom Morello, presentó el título basándose en el sonido de la música: estaba leyendo acerca de Cochise en ese momento. Morello dijo: «Cochise fue el último gran jefe indio americano en morir libre y absolutamente invicto. Cuando varios miembros de su familia fueron capturados, torturados y colgados por la caballería de los EE. UU., Cochise declaró la guerra a todo el suroeste y llevó a cabo un alboroto impío, una guerra para poner fin a todos los conflictos. Él y sus guerreros expulsaron a miles de colonos. Cochise el Vengador, valiente y decidido, atacó todo a su paso con una furia desenfrenada. Esta canción suena un poco así»., comentaba el sólido guitarrista, que ha sido históricamente parte fundamental de las letras de conciencia social y revolucionarias de las bandas por las que ha pasado, y el tema del abuso de los norteamericanos con las tribus nativas es algo en lo que ha sido enfático en defender, tanto en los siglos pasados como actuales (como el caso de Chiapas y la historia de «People of The Sun» en México).

Una más de esos casos en que la letra y título no tienen mucho que ver, pero sí es el gran Morello y esos riffazos que denotan todo el ímpetu de los indios que lucharon por sus tierras que se replica como trueno en su sonido. Cuando Europe se reunió en 2003, esta canción-declarado por ellos mismos- inspiró su nuevo sonido. «Nos reinventamos y utilizamos ese registro como punto de referencia», dijo el vocalista Joey Tempest. «Es asombroso.»